Lundis, vidéoclips, dto.

JUSTICE – ON’N'ON

Un concept de transition semblable au premier clip paru pour le plus récent album de Justice, ça ne change pas la qualité du produit. Encore une fois, les gars de Justice approuvent un produit visuellement fort, et, l’ampleur du clip se colle bien à l’ampleur du groupe. Un petit bijoux.

Justice – On’n'On from genialus on Vimeo.

SEBASTIEN TELLIER – PEPITO BLEU

Si vous tombez dans la lune, c’est normal. Mais wow, quels ambiances !

SLEEP PARTY PEOPLE – A DARK GOD HEART

Comment faire vivre un shift d’émotion à un téléspectateur ? Étape 1 : Faire un clip très lent, visuellement beau en mettant en scène un personnage attachant. Étape 2 : faire en sorte que tous ces sentiments que vous venez de faire vivre au spectateur pendant 3 minutes se retourne contre lui en l’espace de 10 secondes.

Sleep Party People – A Dark God Heart from Marie Limkilde on Vimeo.

MARIE-PIERRE ARTHUR – TEASER D’ALBUM – AUX ALENTOURS

Une petite plug DTO, une de nos plus récentes production pour le lancement de l’album de Marie-Pierre Arthur. Une réalisation de Daniel Abraham.

COLDPLAY – PARADISE

Coldplay est maintenant plus qu’un groupe. C’est une industrie. Une industrie qui fait vivre des centaines de personnes partout dans le monde. Une industrie qui en fait vibrer plusieurs millions d’autres. Ils doivent, pour faire vivre ses personnes, s’adapter aux changements des styles et ce dans toutes les facettes. Pour Paradise, la cinématographie n’a pas été mise de côté. Voyez par vous même.

*Correction* Merci à un lecteur qui me faisait remarquer qu’il s’agit ici d’un fan made clip. Coldplay n’a donc probablement rien à voir avec celui-ci.

Coldplay – ‘Paradise’ by Shynola from Shynola on Vimeo.

Bonjour et bienvenue à ce lundi vidéoclips sur DTO #8 ! Beaucoup de teasers cette semaine mais toujours autant de fun.

sans plus d’intro

DEATH CAB FOR CUTIE – UNDERNEATH THE SYCAMORE

Probablement ma chanson favorite de leur plus récent effort, je m’attendais à beaucoup de ce clip pour avoir écouté la chanson beaucoup de fois. Ai-je été déçu ? Dans un sens oui. Et mon problème aura surement été d’avoir trop écouté la chanson et donc de m’être fait des images en tête avant d’avoir vu le clip. Ils ont décidé d’opter pour un concept et un scénario précis, alors qu’à mon avis, la chanson proposait plutôt un concept plus ouvert. Somme toute, la qualité de l’animation est vraiment à souligner ici et la chanson est plus qu’écoutable alors, pourquoi pas !

K6A – PROTÈGE TA NUQUE

Tout était extrême dans les réactions sur ce clip cette semaine. Soit un applaudissait vivement, soit on détestait profondément. Même Maybe Watson est sorti sur son compte FB pour calmer le jeu. Le fait demeure qu’une des vocations du vidéoclip est de faire voyager une chanson. Est-ce qu’on aura réussi à suscité une réaction ou à faire entendre une chanson avec ce travail ? Probablement au-delà des espérances. Est-ce une réussite donc… ? À vous d’en juger.

DAVID GIGUÈRE – INVITATION AU LANCEMENT DE L’ALBUM HISSER HAUT

SPG nous a habitué à un esthétisme recherché dans chaque photo ou prise de vue. Le mix SPG et David Giguère était donc très approprié car ce dernier nous a accoutumé à un certain standard dans toutes ses communications. Je ne crois pas me tromper en disant que la recherche de la qualité de l’image est pour David Giguère un élément très important de son univers. Un teaser très bien réalisé où l’utilisation du noir et blanc était juste et bénéfique à la vidéo. Les textures ressortent également particulièrement bien, notamment dans le grain des photos.

Le tout est donc très prometteur pour de prochaines productions entourant son album.

JIMMY HUNT – LES MOINEAUX ET LES LOUPS

Un vidéoclip épuré comprenant de très beaux décors. Un tout qui colle bien à la chanson. Ni plus ni moins.

Jimmy Hunt || Les moineaux et les loups from Dare To Care Records on Vimeo.

SEBASTIEN TELLIER – PEPITO BLEU (teaser)

Wow. Ça promet! Un nouvel album de Sebastien Tellier à sortir sous peu, présenté par un très beau teaser de vidéoclip. Stay tuned!

BAND OF SKULLS – BRUISES

Un vidéoclip rempli de clichés… pour une chanson qui ne méritait probablement pas de clip. Du moins, à moins que le prochain album de BoS soit loin d’être aussi percutant que la premier (j’espère que non.) Point positif cet extrait me donne vraiment hâte d’en entendre un autre ; malheureusement seulement parce que j’ai été déçu par celui-ci.

SHUT UP AND PLAY THE HITS (documentaire)

Je vous laisse sur un très long teaser qui met bien la table pour ce qui semblera être un documentaire très bien réalisé sur la mort du groupe LCD Soundsystem. J’ai TRÈS hâte de voir ça. Le film sera présenté à Sundance à la fin de janvier. Voyez le siteweb pour plus de détails.

Avant de me poser la question, non je n’ai pas fait de top de l’année pour les vidéoclips. J’ai commencé beaucoup trop tard dans l’année à suivre à la loupe l’actualité du clip. Je vais donc me reprendre pour 2012 !

Cependant, voici le vidéoclip qui s’est le plus démarqué parmi ceux que j’ai vu en 2011.

WOODKID – IRON

C’est le clip qui selon moi a réussi le plus à transmettre le feeling de la chanson à l’écran. Si l’expression est si juste, c’est que le réalisateur du vidéoclip, Yoann Lemoine, est aussi le créateur de la chanson… On voit souvent des artistes s’improviser réalisateurs … mais rarement est-ce qu’on en voit réussir aussi bien. En bonus, Woodkid possède un excellent EP. Si vous ne l’avez toujours pas écouté, c’est le moment ou jamais.

Trève de top de 2011. Anyways, on est déjà en 2012.

Voici trois clips qui ont retenu mon attention cette semaine.

3. 032 THE CANADIAN AFFAIR

Ce clip n’est pas un vidéoclip mais plutôt un court métrage. Étant un court-métrage sans parole avec une trame sonore bâtie sur une pièce unique, celle de The Good The Bad, comparer ce court métrage avec un vidéoclip, c’est comparer des pommes avec des pommes selon moi. Ceux qui sont à l’affût me diront que je suis très en retard. En effet la production date déjà de trois mois mais elle méritait tout de même d’être soulignée … vous en conviendrai. Voilà un exemple pourquoi je n’ai pas fais de top 2011… Chapeau au sympathique réalisateur Montréalais d’adoption, Thibaut Duverneix.

2. JAMES BLAKE – A CASE OF YOU

Je me suis demandé à quelques reprises en visionnant le clip s’il était trop intense. En y repensant, je crois que non. Si ça avait été un court-métrage de 10 minutes, ok oui c’est trop… mais en 2:30, pas le choix d’assumer une ambiance jusqu’au bout et de la pousser au maximum. À part l’intensité du concept, le jeu de l’actrice m’a particulièrement saisi par sa justesse. On a parfois l’impression que c’est à nous qu’elle s’adresse…

1. FLIGHT FACILITIES – FOREIGN LANGUAGE FEAT. JESS

Voici un excellent clip pour une excellente chanson. Je parle souvent que je trouve qu’un bon clip est un bon concept, bien assumé et bien rendu qui servent bien la chanson… et bien tous les éléments sont regroupés ici pour réussir. Un monde des 70′s où tout: de la colo, aux zoom-in typiques et aux costumes sont complètement maîtrisés pour rendre un excellent vidéoclip. Petit bémol… je n’ai vraiment pas aimé le fait qu’on présente des titres tout au long du clip, comme s’il s’agissait d’un générique d’ouverture interminable…

Dimanche le 30 octobre, c’est la trentième édition de l’ADISQ. Pour le coup, j’ai décidé de tweeker mon lundis vidéoclips pour parler des nominations et des chances de gagner de chacun. Évidement, mon point de vue est purement subjectif. Je n’ai donc pas conscience des critères des juges mais bien de mon jugement personnel. Commençons donc la chronique en ordre décroissant, du moins méritant au plus méritant, toujours à mon avis.

Cinq vidéos sont mis en nomination cette année – les voici.

5. BRIGITTE BOISJOLI – FRUITS DÉFENDUS

Un vidéoclip propre avec un concept faible, artistiquement le moins articulé des cinqs vidéoclips mis en nomination. On a voulu jouer safe et ça paraît. Le public visé par le vidéoclip sera probablement interpellé mais j’ose croire que les juges eux, ne le seront pas autant. On dirait une nomination faite pour le grand public, pour ne pas trop déstabiliser. Bref, vu la qualité des vidéoclips parrus cette année au Québec, ce choix de nomination m’apparaît un peu décevant.

4. KARKWA – MARIE TU PLEURES

Je vais répéter qu’il s’agît d’une chronique subjective relatant de la qualité des vidéoclips ici et non des pièces musicales des vidéoclips parce que parmi toutes les pièces, Marie tu pleures est de loin ma favorite.

Je ne crois pas en les chances qu’a ce vidéoclip de gagner le prix de par sa (trop grande) simplicité. Un vidéoclip performance, sans vrai performance… c’est un peu fade à mon avis dans le contexte d’un gala où tous les vidéoclips entre le 1 juin 2010 et le 31 mai 2011 sont recensés. Est-ce que le vidéoclip rejoint son public ? Je crois que oui. Devrait-il remporter le Félix du meilleur vidéoclip ? Je ne crois pas.

3. VINCENT VALLIÈRES – ON VA S’AIMER ENCORE

En écrivant ces lignes, j’ai le presentiment que c’est ce clip qui va l’emporter. Si on pense aux 995K de vues sur Youtube, on sait qu’il a réussi quelque chose. Le concept, simple, est allé loin, très loins dans l’imaginaire collectif et a pris le public par ses sentiments. Rarement ai-je vu autant de partage sur les médias sociaux pour un vidéoclip québécois.

Cependant, d’un point de vue artistique, je ne crois pas pour autant qu’il mérite de gagner. Le concept, bien qu’efficace, est trop simple, trop facile. Vous me direz qu’avec la chanson, on ne pouvait aller bien plus loin et je suis d’accord avec vous. Seulement, dans le contexte d’une remise de prix où je crois que la créativité devrait primer, ce n’est pas à mon sens le vidéoclip qui se démarque le plus du point de vue cinématographique.

2. BERNARD ADAMUS – BRUN

Je parle souvent du travail de Gabriel Allard dans mes chroniques. Je crois qu’avec la pièce Brun, il avait réussi a transmettre une ambiance nouvelle – une ambiance à laquelle on aurait pas pensé en écoutant la chanson pour une première fois- à la chanson de Bernard Adamus. Le leitmotiv qu’il aime donner à ses vidéoclips avec ses thématiques fantastiques en y insérant des créatures monstrueuses est respecté dans ce clip et sert bien la chanson. Un choix de lieu très juste, une direction photo impeccable et un concept hors du commun ; c’est pour moi trois aspects qui font de ce clip une réussite. Une réussite qui mérite certainement d’être soulignée.

1. YANN PERREAU – LE BRUIT DES BOTTES

Yann Perreau: Le bruit des bottes from Bonsound on Vimeo.

Expression musicale, expression corporelle, expression conceptuelle et expression cinématographique. Tout de ce clip est expression. De loin le meilleur clip à mon avis. Le plus fort à tout le moins. Si la définition d’un vidéoclip est de mettre une musique en image, le clip de Parce que films pour Le bruit des bottes est sans doute le choix le plus juste et celui qui réussit le mieux à transmettre la musique en image.

Malheureusement, les critères de sélection ne sont pas basés que sur la qualité artistique à l’ADISQ… Ce qui pourrait certainement faire remporter un clip moins méritant aux plans cinématographiques.

*Fait intéressant* 3 des 5 clips en nominations proviennent de chez Parce que Films.

Félicitations à tous les nominés et que le meilleur gagne !

Je colle la parution du lundis vidéoclips sur DTO en raison d’une absence la semaine prochaine.

Beaucoup de parutions au Québec cette semaine. En voici quelques unes.

1. ORANGE ORANGE – WANABE DJ

La parution de leur fort attendu second album arrive enfin et l’attente en a valu la peine car le premier extrait du nouvel album, Tropical Passion, est accrocheur à souhait. Tout semble bien rouler pour ce couple qui a pousser un soupir de soulagement alors que l’injonction faite par leur ancienne maison de disque pour les empêcher de sortir et distribuer leur nouvel album à été refusé par un juge. Que de bonnes critiques et des parutions à CKOI s’enlignent sur leur tablette de trophées. On leur souhaite tout le meilleur pour la suite. Le clip, honnête dans l’ensemble, rends bien l’esprit festif du groupe. Le concept s’essoufle un peu au milieu quand MC Gilles embarque le groupe dans son bus, mais le tout est bien repris par la suite dans le club. On souligne la très bonne D.A. pour le lieu du club et la judicieuse utilisation du magic hour dans les scènes d’ouvertures.

2. KARIM OUELLET – LE MONSTRE

Gabriel Allard et Karim Ouellet, ça sonne très bien à nos oreilles. On s’attendait donc à beaucoup de ce clip. L’inspiration du surnaturel de Karim Ouellet avec les inspirations des monstres des mises en scènes de Gabriel Allard annonçaient un clip haut en couleurs pour une pièce appellée “Le Monstre”.

Alors on appui sur play et on entend les premières notes d’une chansons au thème léger et au ton doux et enjoué ponctué par une flute traversière. Le clip se devait donc de suivre cette lignée. On a donc droit à un concept léger et épuré, avec la touche “monstrueuse” de Gabriel Allard. Si on s’attendait à plus du punch de la fin qui laisse un goût un peu fade avec un fondu au noir… on est consolé par une petite prestation acoustique qui se prend bien.

3. YUSEK – ALWAYS ON THE RUN

Voici un clip qui me fait beaucoup penser au clip de Calvin Harris pour la chanson Feel So Close dont je vous avais parlé dans le premier Lundis Vidéoclips. Un vidéoclip qui ressemble davantage à un court metrage avec une trame narrative qui suit le feeling de la chanson.

J’aime beaucoup ce genre de clip quand ils sont biens rendus et le clip pour Yusek en est un bon exemple. Des personnages forts, une photos impecable et un fin surprenante. Je vous laisse apprécier !

“Always on the run” – YUKSEK from Savoir Faire on Vimeo.

BONUS. BEIRUT – SANTA FE

Peut-on parler d’un bonus s’il s’agit d’un navet ? Beirut est mon artiste préféré. Santa Fe est ma chanson préférée de leur nouvel album. Voilà un bon build up pour ce qui se devait être à mon sens, un excellent clip. Qu’à-t-on eu en retour? Un immense échec. D’une histoire fade d’une peine d’amour mis en scène misérablement avec des effets de pellicule mal dosés et des transitions qui frisent le burlesque. Tout de ce clip me déçoit. Je souhaite fortement une bonne reprise en main pour le prochain clip.

Vous en conviendrez, le site est plus tranquille ces jours-ci… mais ce n’est pas parce que nous avons chômés. Plein de beaux projets s’en viennent et on a hâte de les partager avec vous!

1. THE GOLDEN FILTER – MOTHER

Une musique fait pour un court-métrage d’une jeune fille qui a des pouvoirs surnaturels qui devient un clip dont la D.P est folle ça donne du bonbon comme ça :

The Golden Filter – MOTHER / (trailer for the film SYNDROMES) from The Golden Filter on Vimeo.

2. MARIE-PIERRE ARTHUR – DÉPOSER LES ARMES
Après deux ans- presque trois- à sillonner le Québec et autres contrés francophones, avec à chaque fois, un public conquis dans son sac, on peu parler d’une artiste qui a atteint un statut. Lorsqu’on atteint ce statut, on doit surveiller ses faits et gestes pour ne pas décevoir et toujours en mettre un peu plus plein la vue à son public pour le garder en haleine. C’est donc toute une pression qui se retrouvait sur les épaules de l’équipe de PARCE QUE Films et les réalisateurs Pierre-Luc Racine & Jean-Philippe Guy. On écoute le clip une première fois et on se dit “encore de la danse contemporaine dans un clip québécois ?!?” On passe outre ce concept qui m’a d’abord un peu déçu et on regarde la mise en scène, le découpage et la photo, la judicieuse utilisation de la smoke machine et enfin, l’impression disparaît.

Marie-Pierre Arthur: Déposer les armes from Bonsound on Vimeo.

3. METRONOMY – EVERYTHING GOES MY WAY

Depuis un certain temps, on surveille tout ce que Metronomy sort parce que tout ce qu’ils font récemment est simplement excellent. On était donc curieux voir anxieux de regarder la nouvelle parution de Metronomy.

légère déception, vous en conviendrez. Rien ne se démarque de ce clip si ce n’est que sa sur-simplicité. Bien sûr on peut scander que c’était pour donner un sentiment de légèreté présent dans la chanson. À mon avis par contre, il y a des moyens beaucoup plus fort de le faire. Difficile à comprendre leur choix surtout que ce ne doit pas être le budget qui manque…

Après 3, c’est 4 ? “

oui.

Maestro, coups d’coeurs !

1. MINT JULEP – AVIARY

Du stop motion ? genre. Mais pas tout à fait. J’appellerais ça un stop-remotion. Appellez l’office de la langue française quelqu’un ! (514-873-3683) Un clip somme toute statique mais visuellement très intéressant.

mint julep »aviary« from a nice idea every day on Vimeo.

2. MONOGRENADE – DE TOUTE FAÇON
Sacré Iouri-Philippe, deuxième apparition dans les lundis vidéoclips. Le gars est en feu. Et pour cause. Voici un très beau clip pour Monogrenade. Mention spéciale à Christophe Collette à la photo .

3. THEY MIGHT BE GIANTS – SPOILER ALERT

Ceci est mon troisième clip de la semaine.

3. BATTLES – MY MACHINES

Mon troisième de trois pour vrai…

On se souvient de leur premier clip pour la chanson Ice Cream. S’ils cherchaient à égaler ou à faire mieux, c’est un échec. S’ils n’y pensaient pas, c’est un bon coup. On souhaite simplement que l’acteur avait beaucoup de padding. Remarquez les transitions !

BONUS. JUSTICE – AUDIO, VIDEO, DISCO
Même si je sais que vous ne l’avez pas manqué, je veux seulement être certain. So Me, pour un DJ, nous démontre qu’il a pas mal de talent une fois de plus comme réalisateur. La toune est tellement bonne que Jean l’a même mise dans son Get Aroused #8.

Un deuxième anniversaire, un nouveau site, un show malade … trois raisons pour faire le troisième lundis vidéoclips.

1. ST. VINCENT – CRUEL

Beaucoup de paradoxes dans cette vidéo où tous les personnages semblent statiques mais tout de même présentés par des mouvements de caméras. Le clip est très graphique. Tous les plans sont symétriques. Très stables. Tous de bons éléments de réalisation et de direction photo qui permettent de bien traduire les émotions véhiculés par la chanson. J’ai bien aimé !

2. BRAIDS – LAMMICKEN

J’ai hésité avant de vous soumettre cette vidéo. Je me suis dit ; pas game ! comme je m’étais daré, j’étais pas pour reculé ! Pourquoi ce choix ? Parce qu’on retourne à l’essence même d’un vidéoclip : mettre une musique en images. Si vous vous y adonnez pour vrai, c’est presque 100% certain que vous allez vous mettre à penser à autre chose. Une fois le vidéoclip terminé, essayez de vous souvenir à quoi vous avez pensé.

3. SKRILLEX – FIRST OF THE YEAR (EQUINOX)

Sans aucun doute mon wow de la semaine. Tellement que je n’ai même pas envie de vous expliquer pourquoi je trouve que c’est bon. Je suis à ce point confiant que vous allez apprécier. La première minute trente vous allez vous dire que c’est du un cliché gros comme ça. Une fois le punch entâmé : vous allez tripper.

Et que dire de la fin… excellent flash. Bon visionnage !

Skrillex – First Of the Year (Equinox) from HK Corp on Vimeo.

BONUS – BON IVER – HOLOCENE

Je vous présente cette vidéo en bonus car vous l’avez sûrment déjà vu. Sinon, c’est le moment où jamais de vous reprendre.

Allez, on se revoit en Islande.

Ce matin, il fait un peu froid. Un début d’automne. Un frisson qui te fait réaliser que bientôt, les cours reprendront. Que les chauds matins de canicule sont maintenant choses du passé. Que la douce euphorie estivale tire à sa fin.

Ce matin, j’ai fait de l’insomnie matinale. C’est commun, chez moi. Alors à l’aube, je suis sortie courir, avec Watch The Throne, le lever du soleil et mes p’tites shorts carottées pas vraiment fashion. Pas grave, parce que de toute manière, j’ai seulement croisé une marmotte qui cherchait son trou. Bon, je ne peux pas vous parler encore de Jay-Z et Kanye. Ça suffit. Je vais m’essouffler dans mes propos.

Laissez-moi plutôt vous faire découvrir The Embassy, un groupe suédois absolument délicieux. Fredrik Lindson et Torbjörn Håkansson forment un duo de jolis garçons qui se sont lancé dans la pop il y a déjà bon nombre d’années. Le 27 septembre, Life In The Trenches: The Other Side Of 2001-2011 sera disponible. Oh Oh, la joie.

Regardez Puttgarden – une pièce instrumentale accompagnée de ce petit film 3D Burn like it should réalisé par Calle Magnell. Coup de cœur assuré.

Allez vous perdre un peu sur leur long-term home Service. Des minutes bien investies.

Je porte un amour inconditionnel pour Bon Iver. J’ai écouté For Emma, Forever Ago en boucle, pendant des mois et des mois. Blood Bank, son petit EP de quatre pièces, a tapissé mes journées de paresse au chalet l’été dernier. Et son tout nouvel opus, paru en juin dernier, me colle à la peau. Je pense que je voue un amour secret pour Justin Vernon.

Ce matin, je vous propose le nouveau vidéo de la pièce “Holocene”. Vous n’avez pas envie de faire des enfants blonds, de vous rouler dans le lichen, d’étudier la géologie et de porter des chandails de laine bruns? Moi oui. Merci bonsoir, on se revoit en Islande.

BON IVER “Holocene” from nabil elderkin on Vimeo.